Clases de Voz, Interpretación e Improvisación

Entrenamiento actoral centrado en el trabajo de voz, cuerpo, escucha y acción escénica.

Las clases combinan entrenamiento vocal, improvisación y trabajo de escena para desarrollar actores más presentes, disponibles y conectados con su instrumento.

Dirigidas a actores en formación y profesionales que desean seguir entrenando.


Un entrenamiento basado en tres pilares

Voz

Trabajo de respiración, apoyo, proyección y articulación de la voz.

La voz se entrena como parte del cuerpo y de la acción escénica, desarrollando claridad, potencia y libertad expresiva.

El objetivo es liberar la voz, ampliar su rango expresivo y fortalecer su relación con la emoción y el movimiento.


Interpretación

Trabajo de escena centrado en la escucha, la acción y la verdad del momento presente.

Se exploran herramientas prácticas para sostener la atención en escena, trabajar el ritmo del diálogo y desarrollar una actuación más precisa y viva.

El foco está en la acción del personaje y la relación con el otro, evitando la actuación mecánica o puramente técnica.


Improvisación

La improvisación se utiliza como herramienta fundamental para desarrollar:

  • presencia escénica

  • capacidad de reacción

  • escucha real

  • creatividad

  • libertad interpretativa

El trabajo de improvisación permite desbloquear al actor y fortalecer su capacidad de adaptación y juego en escena.

Un vistazo al trabajo en clase

Fragmentos de trabajo de voz, improvisación y escena realizados durante las clases:


Cómo son las clases

Las clases combinan diferentes tipos de trabajo:

  • calentamiento corporal y vocal

  • ejercicios de escucha y reacción

  • dinámicas de improvisación

  • trabajo de escena

  • exploración del ritmo y la acción del texto

El objetivo es desarrollar un actor más presente, disponible y conectado con su voz y su cuerpo.


A quién van dirigidas

Estas clases están dirigidas a:

  • actores en formación

  • actores profesionales que desean seguir entrenando

  • personas interesadas en desarrollar su voz y presencia escénica


Sobre Andrea Masulli

Andrea Masulli es actriz y docente con más de 30 años de experiencia en teatro, televisión y formación actoral.

Su trabajo pedagógico se centra en la relación entre voz, cuerpo, emoción y acción escénica, desarrollando un enfoque práctico que busca una interpretación más viva, libre y conectada con el presente.